martes, 29 de diciembre de 2009

MANDALAS DE CHOCOLATE

 El otro día, comenzamos la clase hablando del trabajo terapeútico del chocolate. A través de vídeos, experiencias y diversas fuentes, supimos de los placeres que lleva consigo el chocolate. Pilar nos introdujo en la práctica que íbamos a realizar en la próxima clase.


Consistía en una práctica a través de manadalas de chocolate. Yo en concreto no pude asistir a la misma, pero a través de los blogs de mis compañeros, y de las experiencias de cada uno de ellos, puedo saber que fué lo que hicieron.


 Cada uno de mis compañeros, confeccionó a través de una oblea de pan y chocolate en tubo, una mandala personal y única. Según la forma que obtuviera esta, representaría el estado de ánimo en el que nos encontramos. Es una práctica terapeútica, para canalizar los sentimientos y las tensiones acumuladas.


He decidido incluir un vídeo que he encontrado, de la fabricación de una mandala a partir de chocolate, kiwy y yogurt. Es un poco raro, pero me gustó la idea.




Además, creo conveniente hablar un poco sobre el uso de los mandalas en general.

  Los mandalas son diagramas o representaciones esquemáticas y simbólicas del macrocosmos y el microcosmos, utilizados en el budismo y el hinduismo. Estructuralmente, el espacio sagrado (el centro del universo y soporte de concentración), es generalmente representado como un círculo inscrito dentro de una forma cuadrangular. En la práctica, los yantra hindúes son lineales, mientras que los mándalas budistas son bastante figurativos. A partir de los ejes cardinales se suelen sectorizar las partes o regiones internas del círculo-mandala.



Por otra parte, la mayoría de las culturas posee configuraciones mandálicas o mandaloides, frecuentemente con intención espiritual: la mandorla (almendra) del arte cristiano medieval, ciertos laberintos en el pavimento de las iglesias góticas, los rosetones de vitral en las mismas iglesias; los diagramas de los indios Pueblo, etcétera.


Es muy probable que esta universalidad de las figuras mandálicas se deba al hecho de que las formas concéntricas sugieren una idea de perfección (de equidistancia con respecto a un centro) y de que el perímetro del círculo evoque el eterno retorno de los ciclos de la naturaleza (tal como en la tradición helenística lo proponía, por ejemplo, el uróboros).


A su vez, en los rituales mágicos es frecuente la separación de un espacio sacro respecto de uno profano; para esto, en la tradición del ocultismo occidental, se ha recurrido y recurre a los círculos mágicos; el espacio sacro —o al menos el del ritual— es el inscripto en tales círculos que, de este modo, cumplen funciones análogas a los mándalas orientales.


Esta universalidad de los mándalas hizo que el psiquiatra Carl Gustav Jung los privilegiara como expresiones probables de lo inconsciente colectivo. Para Jung, el centro del mándala figura al sí-mismo (Selbst), que el sujeto intenta lograr perfeccionar en el proceso de individuación



domingo, 27 de diciembre de 2009

USOS DEL CHOCOLATE


CHOCOLATE


   A partir de las semillas del cacao se obtiene el cacao en grano, los cuatros productos intermedios (licor de cacao, manteca de cacao, pasta de cacao y cacao en polvo) y el chocolate. A pesar de que el mercado de chocolate es el mayor consumidor de cacao en términos de equivalente en grano, productos intermedios tales como el cacao en polvo y la manteca de cacao son utilizados en diversas áreas.

El cacao en polvo se usa esencialmente para dar sabor a galletas, helados, bebidas y tortas. Además de su utilización para dar sabor, se emplea también en la producción de coberturas para confitería y en postres congelados. El cacao en polvo lo consume también la industria de bebidas, por ejemplo en la preparación de batidos de chocolate.

Además de los usos tradicionales en la producción de chocolate y confitería, la manteca de cacao se utiliza también en la producción de tabaco, jabón y cosméticos. En medicina tradicional es un remedio para las quemaduras, la tos, los labios secos, la fiebre, la malaria, el reumatismo, las mordidas de culebra y otras heridas. Se dice que es antiséptico y diurético.

El chocolate en nuestras vidas tiene un papel muy importante. Se dice que es antidepresivo, y por eso cada vez que nos ocurre algo que no nos gusta, queremos endulzar el momento con uno de los grandes placeres de la madre naturaleza. Además, se dice que es afrodisíaco, quizás de ahi regalar bombones a las novias...




En infinidad de películas, series, canciones, libros... el chocolate tiene un sentido simbólico muy importante.Incluso, algunos de nuestros artistas modernos, utlizan el chocolate como materia prima para realizar sus obras.
 He aquí vídeos de alguno de estos casos, además de alguna receta rica, rica...








jueves, 24 de diciembre de 2009

LUCES NAVIDEÑAS



Como cada año, a eso de mediados de noviembre, comienzan a ponerse en marcha los operarios encargados de llevar a cabo el encencido navideño que decora nuestras ciudades.

Estas luces marcan la llegada de la navidad, así como la angustia de tener que comprar regalos para todo aquel que estimes, aún en pleno auge de la crisis.

La ciudad se enciende, y a decir verdad, parece otra, más bonita, con más encanto. Es el efecto que tiene la luz en nuestras vidas.

Como personas videntes que somos la gran parte de nosotros, estar en una clima iluminado adecuadamente, es la clave para muchos momentos de nuestra vida. Por ejemplo, en un ambiente de luz blanca (hospitales, colegios..) sabemos que es un lugar donde tenemos que estar atentos de lo que ocurre. La luz blanca es necesaria para tener una visión lo más clara posible, evitando el uso cansado de la vista.

La luces amarillas, en cambio, nos otorgan un ambiente cálido de hospitalidad y comodidad. Un ejemplo de luz amarilla, es la típica lámpara que tienes en la mesa colocada al lado del sofá, que se enciende cuando ha llegado la hora del descanso.

Por otro lado, las luces de neón indican "lujuría" y atracción. De ahí que todos los carteles luminosos sean destinados a atraer a la gente al interior de donde están colocados.

En este caso, las luces navideñas también tienen un significado connotativo. Si antes para mí era la llegada del momento más feliz del año, ahora es la simple puesta en escena del consumismo masivo.




miércoles, 23 de diciembre de 2009

REIKI



El otro día en clase, iniciamos un taller sobre nuestro cuerpo. Para esto, una de nuestras compañeras tuvo el detalle de impartirnos una clase introductoria de Reiki. A continuación explicaré brevemente en qué consiste esta práctica espiritual.



   Reiki es un sistema de armonización natural que utiliza la Energía Vital Universal, la cual permite tratar enfermedades y desequilibrios físicos y mentales. Mikao Usui, (monje budista japonés) fue quien desarrolló el Reiki durante un retiro espiritual a mediados del siglo XIX, aunque él siempre afirmó que únicamente "redescubrió" una técnica de sanación milenaria que ya existía pero que llevaba mucho tiempo olvidada.

La práctica del Reiki se fundamenta en un emisor o canal que, a través de sus manos o de otros métodos -según el nivel- , transmite Reiki (energía vital) a un receptor que puede ser él mismo u otra persona (presente o no en el espacio-tiempo), con el fin de paliar o eliminar molestias y enfermedades. No obstante, dado que Reiki es una energía universal los tratamientos también pueden dirigirse a otros seres vivos como animales, plantas o situaciones.







El método Reiki se basa en la creencia hinduista de que el correcto fluir de la Energía Vital a través de los distintos chakras es lo que asegura un buen estado de salud en el organismo. Según esta creencia, el mal funcionamiento o bloqueo de la energía en uno o varios chakras sería el que provoca o agrava el mal estado de salud, dando lugar a enfermedades y trastornos. El método consiste en dirigir la energía Reiki a los chakras de un enfermo (receptor), desbloqueándolos y potenciando el proceso de recuperación del receptor.


El reiki no puede reemplazar al tratamiento médico, aunque sí se puede utilizar de forma complementaria.

El Reiki es, además de una terapia, un camino espiritual. El maestro Usui impuso a sus alumnos los principios del emperador Meiji y los estableció como norma de vida.



Preceptos o Principios de Reiki en japonésSecretos de la felicidad.

Solo por hoy:


No te enojes.


No te preocupes.


Agradece.


Trabaja duro.


Sé amable con los demás.


Recítalo mentalmente o en voz alta con las manos en Gassho.

Por la mañana y por la noche.


Mejora de cuerpo y mente Usui Reiki Ryoho.


La enseñanza del Reiki suele impartirse en distintas etapas o niveles. El número de éstos puede variar de acuerdo al sistema. De todos modos, los Sistemas de Reiki más tradicionales, como el Usui, suelen tener la siguiente organización



Primer Nivel: Actúa sobre el plano físico. En esta etapa se aprende a efectuar el tratamiento de Reiki básico, que se aplica sobre los chakras del paciente a través de distintas posiciones de manos. También aprende el reikista a darse autotratamiento, así como a transmitir reiki a plantas, animales o peces. Se cursa en un seminario de uno o dos días y, como todos los demás niveles, se adquiere mediante un ritual llamado "sintonización", consistente en una apertura de chakras por parte de un maestro docente. También se aprenden ,en este nivel, la hístoria y leyenda del Reiki, así como los cinco principios legados por el doctor Usui.


Segundo Nivel. Se trabaja con el plano emocional. El reikista recibe tres símbolos cuya aplicación sirve para realizar distintos tipos de tratamiento energético. En el segundo nivel se aprende a enviar reiki a distancia Es decir, que se puede hacer un tratamiento sin la presencia física del paciente y trabajar en niveles más profundos, como el karma o las causas de origen de enfermedades y adicciones. Se aprende enviar reiki a intenciones y a utilizar el reiki para limpiar y armonizar ambientes. Igual que el anterior, este nivel se recibe mediante sintonización por parte de un maestro.


Tercer Nivel Llamado por algunos maestros "Maestría personal", "Maestría Interior" o "Mestría practicante", es el nivel de Reiki en el cual se trabaja desde el plano espiritual. En este nivel se recibe el cuarto símbolo. El reikista aprende a realizar sintonizaciones de sanación,(ritual similar al de la iniciación pero con fines terapéuticos, no iniciáticos), y técnicas para mandar reiki a distancia en forma permanente.


Maestría Llamado también "Maestría Docente".Al igual que los demás niveles, debe recibirse de otro maestro docente y habilita para iniciar a otros en reiki. El grado de compromiso que requiere este nivel lleva a que algunos maestros lo dicten en un tiempo más extenso que el de los niveles anteriores. El primero, segundo y tercero suelen dictarse en seminarios de uno o dos días de duración, mientras que la duración de la maestría, según el criterio de quien la dicte, puede llegar a variar entre un día y un año.






Los chakras están representados por yantras o imágenes simbólicas que poseen el color, correspondiente a cada uno:





Chakra corona: color violeta, blanco o dorado


Chakra tercer ojo: color azul oscuro


Chakra garganta: color turquesa


Chakra corazón: color verde


Chakra plexo solar: color amarillo


Chakra sacro: color anaranjado


Chakra raíz: color rojo







sábado, 19 de diciembre de 2009

TALLER DEL CUERPO

Hemos realizado tres sesiones relacionadas con nuestro cuerpo. Esto nos ha servido para conocernos mejor a nosotros mismos.

La primera,consistió en que a través de un "miniyo", hecho a base de una foto pegada en un cartón, hiciéramos vestidos que nos gustasen con revistas, telas y demás materiales variados.

La segunda sesión, se trató de dibujar nuestra silueta en un papel grande, y ahí marcar los puntos de nuestro cuerpo que nos gustan, que no nos gustan, que nos duelen o que tenemos particular interés por ellos.

Yo marqué los ojos como punto que me gusta, ya que creo que es lo más bonito que poseo.


Marqué mis dientes, como parte del cuerpo que odio, pero que espero algún día poder hacer bonita.


Como parte que me duele mucho, es el cuello. Todas las tensiones se ven reflejadas en él.

En la tercera sesión del cuerpo, a través deuna muñeca de nuestra infancia, hicimos un ejercico parecido al anterior, marcando las partes de nuestro cuerpo más significativas, por lo que marqué las mismas partes que en el apartado anterior. También las vestimos a nuestro gusto con telas.

miércoles, 16 de diciembre de 2009

APOCALÍPSIS

   Siempre que hablamos de apocalípsis, nos referimos al final del mundo, a la desaparición de la vida en La Tierra. Este significado connotativo que ha ido adquiriendo la palabra apocalípsis, tiene su origen en las revelaciones escritas por el apóstol San Juan, que se hacen en el último libro canónico del Nuevo Testamento de La Biblia.



   Muchos son los acontecimientos ocurridos este año que nos inducen al pensamiento de la llegada de la apocalípsis: ya sea por la penosa crisis mundial que estamos viviendo, o por la posible pandemia que ataca nuestro planeta.

   A nivel personal, este año ha sido uno de los más duros de mi vida. Tanto la pérdida del ser querido más bondadoso, hasta la llegada imprevista de la adultez. Puede ser, que si se haya producido la apocalípsis de mi niño interior, pero esto no quita que se haya generado otro yo más fuerte, con menos ilusiones, pero con una conciencia de la vida más práctica.

   Con todo esto quiero decir, que aunque se produjera la apocalípsis del universo, se generaría otro mundo quizá más perfecto. Nunca se debe perder la esperanza, incluso en los momentos más trágicos de nuestro paso por la Tierra. Toda destrucción, lleva consigo la construcción de otra realidad.

















lunes, 14 de diciembre de 2009

PANDEMIA



"Una pandemia (vocablo que procede del griego pandêmon nosêma, de παν (pan = todo) + δήμος (demos = pueblo) + nosêma (= enfermedad), expresión que significa enfermedad de todo un pueblo es la afectación de una enfermedad infecciosa de los humanos a lo largo de un área geográficamente extensa. Etimológicamente hablando debería cubrir el mundo entero y afectar a todos."

Muchas son las pandemias que ha sufrido la humanidad a lo largo de la historia:

-Guerra del Peloponeso, 430 a. C. Un agente desconocido mató a la cuarta parte de las tropas atenienses y a una cuarta parte de la población a lo largo de cuatro años. Esto debilitó fatalmente la preeminencia de Atenas, pero la virulencia absoluta de la enfermedad evitó una mayor expansión.



-Peste antonina, 165–180. Posiblemente viruela traída del Oriente próximo; mató a una cuarta parte de los infectados y hasta cinco millones en total. En el momento más activo de un segundo brote (251–266) se dijo que morían 5.000 personas por día en Roma.


-Peste de Justiniano, comenzó en 541. El primer brote registrado de la peste bubónica. Empezó en Egipto y alcanzó Constantinopla en la siguiente primavera, matando (de acuerdo al cronista bizantino Procopio) 10.000 personas por día en su momento más activo y quizá un 40% de los habitantes de la ciudad. Continuó hasta destruir hasta la cuarta parte de los habitantes del Mediterráneo oriental.


-La peste negra, comenzó en el siglo XIV. Ochocientos años tras el último brote, la peste bubónica volvía a Europa. Comenzando en Asia, la enfermedad alcanzó el Mediterráneo y Europa occidental en 1348 (posiblemente por mercaderes italianos que huían de la guerra en Crimea), y mató a veinte millones de europeos en seis años, una cuarta parte de la población total y hasta la mitad en las zonas urbanas más afectadas.


-Cólera:
-Primera pandemia (1816–1826). Previamente restringida al subcontinente indio, la pandemia comenzó en Bengala y se expandió a través de la India hacia 1820. Se extendió hasta la China y el Mar Caspio antes de disminuir.


-La segunda pandemia (1829–1851) alcanzó Europa, Londres en 1832, Nueva York en el mismo año, y la costa del Pacífico en Norteamérica por 1834.


-La tercera pandemia (1852–1860) principalmente afectó a Rusia, con más de un millón de muertos.


-La cuarta pandemia (1863–1875) se extendió en su mayor parte por Europa y África.


-La quinta pandemia (1899–1923) tuvo pocos efectos en Europa gracias a los progresos en salud pública, pero Rusia fue gravemente afectada de nuevo.


-La sexta pandemia, llamada «El Tor» por la cepa, comenzó en Indonesia en 1961 y alcanzó Bangladesh en 1963, India en 1964, y la URSS en 1966.


-La «gripe española» (1918–1919). Comenzó en agosto de 1918 en tres lugares alejados unos de otros: Brest, Boston y Freetown. Una grave y mortífera cepa de gripe se expandió por el mundo. La enfermedad mató a 25 millones de personas en el curso de seis meses; algunos estiman poner el total de los muertos por todo el mundo en más del doble de ese número. Unos 17 millones se estima que murieron en la India, 500.000 en los EE.UU. y 200.000 en Inglaterra. Se desvaneció en 18 meses y la cepa concreta nunca fue determinada.


-La gripe asiática de 1957.


-La gripe de Hong Kong de 1968.


-La gripe rusa de 1977.


-VIH Es la enfermedad que consiste en la incapacidad del sistema inmunologico para hacer frente a las infecciones y otros procesos patológicos, es considerada pandemia debido a su rápida propagación, sus víctimas se estiman entre los 20 y 25 millones, sobre todo en Africa.


-El tifus es la enfermedad epidémica de tiempo de guerra, y ha sido llamada algunas veces «fiebre de los campamentos» debido a su patrón de estallar en tiempos de penalidades. Emergiendo durante las Cruzadas, tuvo su primer impacto en Europa en 1489, en España. Durante la lucha entre los españoles cristianos y los musulmanes en Granada, los españoles perdieron 3.000 efectivos por bajas de guerra y 20.000 por tifus. En 1528 los franceses perdieron 18.000 efectivos de sus tropas en Italia y perdieron la supremacía en Italia en favor de los españoles. En 1542, 30.000 personas murieron de tifus mientras combatían a los otomanos en los Balcanes. La enfermedad también jugó un papel de importancia en la destrucción de la Grande Armée de Napoleón en Rusia en 1811.


-Otras epidemias se produjeron en los encuentros entre los exploradores europeos y las poblaciones del resto del mundo, produciéndose frecuentemente epidemias locales de extraordinaria virulencia. La enfermedad mató a gran parte de la población nativa (guanche) de las Islas Canarias en el siglo XVI. La mitad de la población nativa de la isla La Española en 1518 murió por la viruela. La viruela también destrozó México en la década de 1520, matando a 150.000 personas sólo en Tenochtitlan, incluyendo el emperador, y Perú en la década de 1530, ayudando a los conquistadores españoles. El sarampión mató a dos millones más de nativos mexicanos en la década de 1600. Y aún en 1848–49, tanto como 40.000 de 150.000 nativos hawaianos se estima que murieron de sarampión, tos ferina y gripe.


-El síndrome respiratorio agudo severo de 2002.


-La gripe aviaria de 2003, en su cepa H5N1, se convirtió en amenaza de pandemia en 2005, cuando se produjeron los primeros contagios en seres humanos.


En este caso, la posible pandemia que está sufriendo la sociedad actual, es la temida gripe "A".

 
 
La gripe A (H1N1), también conocida como gripe porcina o gripe mexicana ((2009-?) está extendiéndose hoy en día; es una enfermedad infecciosa causada por un virus perteneciente a la familia Orthomyxoviridae, que es endémica en poblaciones porcinas. Estas cepas virales, conocidas como virus de la influenza porcina o SIV (por las siglas en inglés de «Swine Influenza Viruses») han sido clasificadas en Influenzavirus C o en alguno de los subtipos del género Influenzavirus A, siendo las cepas más conocidas H1N1, H3N2, H3N3. El 11 de junio la Organización Mundial de la Salud (OMS) la clasificó como de nivel de alerta seis; es decir, actualmente es una pandemia. La tasa de letalidad de la enfermedad que inicialmente fue alta, ha pasado a ser baja al iniciar los tratamientos antivirales a los que es sensible, sin embargo la futura evolución del virus es impredecible.



sábado, 12 de diciembre de 2009

CRISIS

CRISIS:

" Crisis (del latín crisis, a su vez del griego κρίσις) es una coyuntura de cambios en cualquier aspecto de una realidad organizada pero inestable, sujeta a evolución; especialmente, la crisis de una estructura. Los cambios críticos, aunque previsibles, tienen siempre algún grado de incertidumbre en cuanto a su reversibilidad o grado de profundidad, pues si no serían meras reacciones automáticas como las físico-químicas. Si los cambios son profundos, súbitos y violentos, y sobre todo traen consecuencias trascendentales, van más allá de una crisis y se pueden denominar revolución.



Las crisis pueden ocurrir a un nivel personal o social. Pueden designar un cambio traumático en la vida o salud de una persona o una situación social inestable y peligrosa en lo político, económico, militar, etc. También puede ser la definición de un hecho medioambiental de gran escala, especialmente los que implican un cambio abrupto. De una manera menos propia, se refieren con el nombre de crisis las emergencias o las épocas de dificultades.

En la actualidad la crisis económica ha hecho que todos los ciudadanos tengan que apretarse el bolsillo."

A decir verdad, parece que llevamos adentrados en la crisis miles de años. Parece que los meses no terminan, la cuesta de enero ya no va a existir, ya que todos los meses van a estar igual de empinados. No me quiero imaginar cómo deben ser los días de las miles de personas que hoy en día siguen en paro. No lo quiero imaginar, pero desgraciadamente, no me hace falta. Familia, hasta ahora, con un poder adquisitivo cómodo, sin grandes lujos, pero con pequeños caprichos, se ven en la situación de no poder hacer frente a una hipoteca, al comedor del colegio de los niños, a un coche por pagar con seguro a todo riesgo...a esas cosas que antes parecían tan básicas, y hoy son tan de ricos.


Yo no puedo atribuirle a nadie las causas que han provocado esta situación, pero creo que es hora de poner soluciones sobre la mesa...de momento, tenemos el consuelo de que el dinero no da la felicidad...





jueves, 3 de diciembre de 2009

CÓMO COMBATIR EL BARULLO


Por propia experiencia de mis años como estudiante de primaria, he podido aprender que el barullo se combate con silencio, es decir, en el momento que todos los niños comienzan a hablar sin ton ni son, la profesora debe callarse mirándoles a los ojos unos por uno...Os aseguro que es un gran método...Por lo menos en mi caso, efectivo.



Otra opción de lucha contra el griterío, es tener una pequeña campana, que agitaremos cada vez que comience el barullo en clase. Al sonido de esta camapana, los niños aprenden que deben callarse en ese momento.



Por otra parte, creo necesarios estos métodos siempre que estemos en medio de una explicación, o que la situación exija riguroso silencio. El silencio es un modo de displina que todos los niños deben aprender, pero también, los niños tienen que poder comunicarse con los compañeros, ya sea para ayudarse con los deberes, como para contar lo que les pasó en el parque la tarde anterior.



Creo en el diálogo, y también confío en enseñar cuando puede hablar un compañero con otro, y cuando se debe estar en perfecto silencio.

viernes, 27 de noviembre de 2009

ARMARIOS DE MUJER

ARMARIOS DE MUJER de M ª José Abad Tejerina







Nos adentramos en los "armarios de mujer", Presentado en nuestra Facultad por la artista creadora de la obra, M ª Jesús Abad Tejerina. La fotógrafa nos introdujo en su obra mostrándonos los folletos de la exposición, además de visitando el blog dedicado a esta.

Fue su visita revitalizante y muy agradable. Por lo que pude observar, M ª Jesús es una mujer Dedicada a su obra ya la docencia. Me asombro el espíritu libre que nos mostro en apenas dos horas. Creo que a todos nos gustaría poder vivir la vida con ese entusiasmo.

A continuación, muestro una pequeña introducción que explica en qué consiste la obra, obtenida A Través del blog oficial dedicado esta exposición.

¿DE QUÉ TRATA Y QUÉ VA A ENCONTRAR EN ESTA EXPOSICIÓN?

Es un trabajo artístico-antropológico. Muestra de 13 mujeres desnudas al lado de su armario abierto y un inventario de lo qué tienen guardado.

ESTA EXPOSICIÓN ESTÁ ORGANIZADA EN TRES SECTORES:


1. Una sala con una proyección de un audiovisual de 10 minutos de duración en la que se puede ver el interior de todos los armarios de las mujeres que han participado desinteresadamente en el proyecto artístico.



2. Trece piezas en vitrinas, donde con diferentes instalaciones se encuentran los trípticos de las mujeres: el desnudo, el armario y el inventario de sus posesiones. Los desnudos están interpretados haciendo homenaje a pintores o artistas reconocidos mundialmente: Velázquez, Vermeer, Hopper, Rubens, Botticelli…¡sólo tiene que descubrirlos!




3. En la entrada a la izquierda encontrará una escultura de la artista Ana Esther Balboa “El Armario de los Olivos” y en la pared de la izquierda 11 obras con las que mis alumnos han contribuido para enriquecer el proyecto. Son visiones personales en las que han trabajado con libertad mostrando a mujeres de su entorno cercano o se han retratado a sí mismos.




Creo que he de incluir la opinión de la madre de "los armarios", También Expuesta en el blog oficial. Explica su idea, Cómo fue posible, su próximo proyecto ...

ARMA-RIOS DE MUJER






"La casa es una prolongación de nosotros mismos. La puerta actúa como elemento protector del espacio sagrado. El armario es un lugar secreto, cerrado con puertas, dentro de un espacio íntimo: el dormitorio. Es una casa dentro de la casa, un centro del poder , la cocina simboliza el poder materno –calor y alimento- el armario el poder adquisitivo y el orden mental. Por otro lado es el último reducto donde protegerse en caso de necesidad (según acostumbra a ofrecernos la cultura cinematográfica).




Nuestro ajuar tiene que ver con la belleza y el poder. En una sociedad de consumo “tanto tengo, tanto valgo”. Nuestra ropa habla de nosotros: buscamos la identificación con grupos sociales por medio de nuestro atuendo. Y el atuendo lo atesoramos en el armario.


Este trabajo artístico me ha abierto las puertas a algunos conocimientos, en primer lugar para recibir una lección de generosidad por parte de mis modelos.


Llegue a sus casas y llame a la primera puerta, pidiendo que me abrieran la que de verdad me interesaba. Fotografié en unos casos primero el armario y en otros les pedí directamente que se desnudaran. He trabajado sin medios y sin miedos. Decidí usar una cámara muy sencilla de uso doméstico con objetivo Leica. La iluminación es la que he encontrado en cada casa, los recursos, a excepción de las alas rojas y las máscaras son los que estaban allí, se trataba de descubrirlos y relacionarlos con la personalidad de cada modelo. Este reto me proporcionó mucha inquietud antes de cada sesión, aunque fui reforzando mi seguridad a medida que veía que era capaz de resolver situaciones. Quería hacer algo con valor y significado pero con pocos recursos. Casi todos los desnudos de esta obra son deudores de estéticas pictóricas, algunas hacen clara referencia a mis pintores preferidos.


Generalmente para los trabajos artísticos en los que interviene la técnica necesitamos tantos recursos que eliminamos la intimidad, al menos, resulta muy complicado no invadir el espacio íntimo. Por otro lado trabajar de este modo cumplía dos objetivos: la cámara doméstica no intimidaba a mis modelos y la falta de parafernalia se convertía en un ejercicio de creatividad en cada sesión. Un ejercicio de alquimia.


Después de ver por dentro estos armarios me han sorprendido lo ordenadas que son las mujeres que he visitado, lo parecidos que son los armarios y lo escandalosamente llenos que están, lo curioso es que, en cuanto a número de prendas no hay distancia entre las mujeres de mayor o menor poder adquisitivo.


Las diferencias que he podido apreciar se encuentran en las calidades y en el tiempo que conservan las prendas dentro del armario.


Lo que este trabajo muestra es lo que me gustaría ver de un armario de otros tiempos, ¿qué tenían en el armario las griegas de la época clásica?. Ahora tiene un valor relativo por tratarse de lo que conocemos bien pero en el futuro puede alcanzar otra dimensión.


Con estas piezas no pretendo llegar a conclusiones, sería un atrevimiento, la muestra es insignificante pero si dejar este granito de arena para los cotillas del futuro.


Esta obra ARMA-RIOS DE MUJER -13 PIEZAS- Consta de 13 trípticos cuyas protagonistas son mujeres de -de clase media española, de diferentes edades y profesiones-. Con ellas se compone un mapa de lo que podemos encontrar en este momento histórico en España.



Son trípticos compuestos por: La imagen de una mujer desnuda, el armario de esa mujer abierto y un inventario de lo que contiene.






Es el primer boceto de un trabajo más ambicioso que se ampliará con otras series de 13 piezas mostrando otras clases sociales o económicas. En esta muestra presento una obra completa y doce esbozadas.


Las modelos son mujeres que se han ofrecido a colaborar en este proyecto. Todas han trabajado desinteresadamente y me han ofrecido su intimidad con generosidad, por lo que, las dedico este trabajo artístico y me desnudaré para ellas cuando lo necesiten. Sin ellas éstas páginas estarían en blanco."









POSIBLES ADAPTACIONES AL AULA

Podemos utilizar esta exposición como recurso didáctico para nuestro aula. Estaría destinado a alumnos del Tercer Ciclo de Primaria, ya que, posiblemente los alumnos de cursos inferiores no sabrían encajarla. Esta exposición será útil a los niños para tener una familiaridad y contacto con el desnudo, en este caso femenino. Además, también nos adentra en la contabilización de objetos (las fotos de cada mujer adjunta un inventario con lo que los armarioscontienen) que nos permite tener un cierto control de lo que poseemos u observamos.

Podríamos aplicar este recurso en una actividad donde los niños deberán hacer lo mismo que en la exposición: fotografiar su armario y contabilizar todo lo que en él se Encuentre. Con esta actividad pretendo que se solvanen las diferencias entre los niños que tiene mucha ropa y los que no, explicar que no es más el que más tiene e inculcar en ellos una conciencia sobre el valor de las cosas. Cuidar todo lo que se tiene, y no envidiar lo que no, sino luchar por lo que deseamos de verdad. CREO QUE ES NECESARIO introducir una serie de valores universales en los niños, puesto que muchas veces carecen de ellos en el seno familiar. De este modo, todos los niños se verán como iguales, sin importar lo que lleven puesto, ya que este motivo origina muchas discriminaciones en el aula.



También podemos hacer uso de la contbilización en otras actividades dirigidas a cursos inferiores. Proponemos que apunten todo aquello que coman durante una semana, además de fotografiar los platos de comida (con ayuda de padres hermanos, etc, si fuera posible). De este modo, haremos la diferenciación de los tipos de alimentos como: fruta, verdura, carne ... Además examinaremos uno a uno los menús semanales de cada niño, y los compararemos con la pirámide de alimentos. Es una actividad muy útil para saber si tenemos una alimentación saludable. Cuando finalicemos esta actividad, todas las fotos de los platos de comida serán expuestos en nuestro aula.



lunes, 16 de noviembre de 2009

YO DIBUJO MUY BIEN

YO DIBUJO MUY BIEN

Hemos realizado la actividad de autorretratarnos. Esta actividad ha consistido en realizar tres dibujos diferentes de nuestros rostros.


El primer dibujo lo hemos realizado con la mano derecha. Me ha resultado muy sencillo puesto que es la mano que utilizo normalmene, (excepto para comer, ya que cojo el tenedor y el cuchillo al contrario que todos los diestros). Es un dibujo con trazos firmes y precisión.



El segundo dibujo lo he realizado con la mano izquierda. He procurado no levantar demasiado el lápiz del papel para no perder el hilo del dibujo, pero realmente no encuentro grandes diferencias en el resultado, respecto al anterior.




El tercer y último dibujo, lo hemos hecho con los ojos cerrados. Como se puede observar, existen grandes diferencias entre éste último y los anteriores. Se muestra la inseguridad de no saber que estás plasmando. He notado que he apretado, más si cabe, el lápiz contra el papel, lo que ha dado lugar a un trazo más grueso, además, como en el anterior, he procurado no separarlo al hacer diferentes trazos. La cara está totalmente desproporcionada.








domingo, 15 de noviembre de 2009

DIBUJO DE LOS NIÑOS: ETAPAS

En este apartado, voy a explicar las distintas etapas del dibujo en el niño. Estas nociones de conocimiento acerca del dibujo de los niños, las hemos obtenido a través del ánalisis de los dibujos de un solo niño, el hijo de Pilar.

Por propia experiencia, sabemos que dibujar es uno de los hobbies más comunes entre la sociedad infantil. Por este motivo, es el medio de expresión más utilizado en esta etapa de la vida. A través de los dibujos, podemos saber muchas cosas acerca de un niño: su pensamiento, sus deseos, sus miedos...

A continuación se presentan las distintas etapas, anteriormente mencionadas.


1. ETAPA DEL GARABATO (de 2-4 años)



-Garabateo con nombre (alrededor de los tres años y medio)


En este momento, el niño comienza a dar nombre a sus garabatos diciendo: "Este soy yo" (aunque no se le pueda reconocer).


La actitud tomada por el niño es muy significativa ya que da indicios de que el pensamiento del niño esta cambiando; ahora ha empezado a conectar los movimientos con el mundo que los rodea y cambia del pensaiento Kinestésico al pensamiento imaginativo, por lo que el niño imagina y luego representa de la mejor manera que sabe.


-El uso del color desempeña un papel secundario ya que no es lo que más los preocupa ya que con lápiz y una hoja pueden plasmar lo que quieren.


Destacamos que aunque este aspecto sea secundario, en esta etapa el niño empieza a reconocer los objetos por los colores.


-El uso del espacio es muy relativo ya que a los niños les gusta llenar toda la hoja debido al control visual; antes tenía dificultades y solo dibujaba en extremos del folio.


- Garabateo Controlado


El niño descubrira que hay una vinculacion entre sus movimientos y los trazos que ejecuta en el papel.


Esto puede suceder unos seis meses después que empieza en esta etapa, además es el momento en el que el niño descubre el control visual sobre los trazos que ejecuta.


El garabateo controlado estimula en gran medida al niño.




-Garabateo Desordenado


Los primeros trazos, generalmente, no tienen sentido ya que varía en longitus y dirección, además, el niño suele mirar hacia los lados cuando hace estos trazos, por lo que esta completamente desordenado.


A esta edad es muy comun que los niños utilicen este método para sostener el lapiz, así se va acostumbrando y le cuesta menos hacer el juego de los dedos en vez de con la muñeca





2. ETAPA
PREESQUEMÁTICA (de 4-7 años)


Características generales:


-El niño crea conscientemente ciertas formas que tienen alguna relacion con el mundo que lo rodea.


-Los trazos y garabatos son ahora controlados y se refieres principalmente a objetos observados, no imaginados.


-Los movimientos longitudinales y circulares evolucionan hacia formas reconocibles.


Uso del color:


-Los niños utilizan a veces el color para comparar objetos, pero cuando comienzan a usar líneas para dibujar formas, empiezan a comparar objetos por la forma más que por el color.

 
Uso del espacio:


Los objetos que dibujan los niños en el espacio tienen un orden que ellos mismos eligen ya que ellos conciben el espacio como relacion principal consigo mismo y su cuerpo.


Su representación de la figura humana:


La figura humana la dibujan con un círculo para la cabeza y dos líneas verticales para las piernas (no suelen ser rectas) -> esto se observa en niños de cinco años.

 
El dibujo de la figura humana en los niños es muy importante a lo largo de toda su infancia ya que para el las personas (mamá, papá, amigos...) son muy importantes en su vida.




3. ETAPA
 ESQUEMÁTICA (de 7-9 años)


Figura humana:


Es en esta etapa cuando hacen formas mucho más definidas y con detalles claramente identificables por un adulto.


Para el niño, la figura humana que representa es muy personal y puede considerarse como un reflejo del desarrollo del individuo, es decir, los niños van a dibujar a las personas según sean para ellas, la importancia que tengan, si les quiere o si no, si sale dado de su mano, etc.





4. ETAPA DEL REALISMO (de 9-12 años)


Esta etapa se caracteríza por la flexibilidad del esqueña, los detalles, identificacion del sexo totalmente clara, evolucion en el espacio.


Destacamos que además de estos aspectos, tambien importan la edad de su pandilla, cuestiones psicológicas y sociales, etc...


Cuando hablamos de detalles, nos encontramos con la ropa, la cara, el cuerpo, el sexo... y cada una de esas partes esta muy bien detallada, además si hay una parte que le gusta más la hace mejor.


Por último, en referencia al plano en el espacio, este esta bien construido y además dibuja otros elementos dibujados cuidadósamente, los cuales decoran y hacen más atractivo su dibujo.


sábado, 10 de octubre de 2009

FICHA DE ESTUDIANTE


FICHA DE ESTUDIANTE


Nombre: Beatriz Sanz Fernández

Fecha de nacimiento: 22 de Marzo de 1989

E-mail de contacto:
bei_sf@hotmail.es

Estudios:
- Bachillerato de Humanidades en IES Ramiro de Maeztu
- Actualmente cursando segundo año de la Diplomatura de Magisterio de Primaria.

Experiencia laboral:
- Camarera durante el periodo estival.
- Empresa de manufacturados (temporalmente)
- Dependienta en una gran empresa desde 2006

Intereses personales y profesionales: Me gustaría poder sacar una oposición al término de esta Diplomatura, y cuando lo haya conseguido y tenga un trabajo estable, tengo la ilusión de poder hacer otra carrera, como historia, literatura o alguna filología, para ser así una fuente de conocimiento para los niños más completa (por no por mencionar mi debilidad por las Humanidades). Tengo muchos planes para mi futuro como maestra. Me parece uno de los oficios más bonitos en el que nunca dejas de aprender, además creo que me permitirá poder dedicarle tiempo a muchas de mis aficiones.

Expectativas Respecto a la asignatura: De esta asigatura espero obtener los conocimientos necesarios para poder impartir con éxito las clases de ed. Plástica. Me parece imprescindible conocer los métodos para enseñar a los niños a expresarse plásticamente.